miércoles, 24 de octubre de 2007

"The Boxer"


Después de haber visto la película “En el nombre del padre”, me picó el gusanillo y no pude resistirme a ver otra obra dirigida por Jim Sheridan y protagonizada por el grandísimo Daniel Day-Lewis..


Así es como me encontré viendo The Boxer, una película que en un principio me pareció un poco repetición de “En el nombre del padre” ya que también esta ambientada en Irlanda del Norte, con el trasfondo de los problemas ya conocidos por todos.
Pero nada mas lejos de la realidad, la película no es para nada una repetición de la anterior ni mucho menos, se trata de un filme de una calidad y una originalidad a prueba de toda duda.

Danny Flynn es un boxeador que sale de prisión tras cumplir una sentencia de catorce años a causa de su relación con el IRA. Cuando vuelve, encuentra a su novia casada con su mejor amigo, que esta en la cárcel también por motivos políticos.. Todo ha cambiado para él, ya no es el mismo hombre, reniega de su pasado político y de toda la violencia que acarrea, y decide reabrir el gimnasio en el que solía entrenar antes de ir a presidio para ganarse la vida y al mismo tiempo crear un lugar donde no haya conflictos entre religiones o ideas políticas. Pero las circunstancias no se lo pondrán nada fácil..

La película vuelve a recrear la dureza del conflicto norirlandés, pero en un sentido muy diferente, en esta película se trata principalmente el tema de la redención del protagonista, y sobre todo de la paz.

Daniel Flynn trata de volver a encarrilar su vida al lado de la mujer a la que quiere, pero para ello tiene que luchar contra las reglas de una irracional sociedad en la que la violencia es quien gobierna, y en la que la vida de las personas no vale mucho mas que una bandera o un ideal político.

The Boxer es ante todo una película pacifista, en mi opinión más madura que la anterior, en la que se aborda esta problemática desde un lado mucho mas humano que político.

Una auténtica obra maestra.

lunes, 22 de octubre de 2007

La Misión


Después de escaquearme un poco, por fin voy a comentar una película (la verdad es que tengo mucho morro, a pesar de que la idea del blog fue mía, hasta ahora he tenido a Nagisha y a MuddyBoy de esclavos xD), bueno vamos con el comentario:

Título: La misión

Dirección: Roland Joffé

Intérpretes: Robert de Niro, Jeremy Irons, Liam Neeson, Aidan Quinn.

Guión: Robert Bolt

Género: Drama

Año: 1986

Sinopsis: América, siglo XVIII. “La Misión” se encuadra en la jungla tropical que está por encima de las cataratas de Iguazú. Allí un jesuita, el padre Gabriel (Jeremy Irons), sigue el camino de un jesuita crucificado, sin más armas que su fe y una flauta. Al ser aceptado por los indios guaraníes, Gabriel crea la misión de San Carlos. Paralelamente vemos la historia de Rodrigo de Mendoza (Robert De Niro), un traficante de esclavos, al que precisamente la misión de San Carlos le estorbará en sus propósitos, aunque al final la historia tomará un cariz que el nunca esperaría..

La opinión: La fotografía es genial, ya solo por los increíbles paisajes que tiene merece la pena ver esta película. La banda sonora de Ennio Morricone también es de gran nivel, y junto con la fotografía ya comentada, crean una ambientación excelente.

Además creo que es un gran exponente de cómo fue la vida en las colonias, del maltrato que sufrieron los indígenas y del gran poder que tenía la Iglesia en esta época. Quiero aclarar a los ateos que pesar de la religiosidad aparente, realmente es una denuncia contra la hipocresía de la Iglesia, y si algo cristiano se destaca es la bondad y la caridad.

El film nos muestra dos formas de resolver los conflictos, uno el de la fe en las personas, el diálogo… representada por el padre Gabriel y el otro el del enfrentamiento, la lucha ... representado por Rodrigo.

En cuanto a la interpretación, Jeremy Irons clava su papel, yo tenía infravalorado a este actor antes de ver “La Misión”, es la mejor actuación que he visto de él. Por otro lado De Niro también lo hace genial, primero siendo un tío duro, y luego cambiando completamente de registro, esta conversión resulta completamente creíble en parte gracias a De Niro, mucho otros no habrían estado a la altura.

En definitiva, os animo si tenéis dos horitas libres a verla, salvo que no os guste el drama, no os aburriréis.

domingo, 14 de octubre de 2007

"En el Nombre del Padre"


Hoy ha sido un domingo de esos fríos, y como no me apetecía salir de casa ni nada de eso, pues he visto “En el nombre del padre”

La película trata los hechos reales acaecidos a un joven norirlandés juerguista y ladronzuelo, cuya conducta le ocasiona varios problemas con el IRA, lo que provoca que finalmente su padre decide mandarlo a Inglaterra.

Durante una noche en un parque, se escuchan unas explosiones, se trata de un sanguinario atentado del IRA, el joven vuelve a Belfast con un poco de dinero en el bolsillo. Hasta que una noche la policía británica entra en su casa para arrestarlo como sospechoso del atentado…

La película narra la lucha de Gerry Conlon por demostrar su inocencia y por desentrañar la trama que se urdió para arrestarle a él y a otros tres compañeros inocentes, acusándoles de un crimen que no habían cometido.


“En el nombre del padre” es una película realmente sobrecogedora, con algunas escenas realmente impresionantes como la de los disturbios en Belfast, o el los papeles ardiendo volando por las ventanas de la prisión a modo de luto y rabiosa impotencia..

El actor Daniel Day-Lewis (Gangs of New York, The Boxer) hace un papel magistral, logrando transmitirnos toda la impotencia y la rabia de su situación. También es mas que reseñable la actuación de Pete Postlehwhite, en el papel del padre de Gerry, un hombre que tras su apariencia débil y enfermiza esconde toda la fuerza de un luchador nato.

Esta es una película que muestra unos hechos reales que realmente nos dan para pensar mucho, y dejando aparte polémicas políticas da una visión muy interesante (y para algunos muy partidista) del conflicto en Irlanda del Norte..

Moulin Rouge


Título: Moulin Rouge

Dirección: Baz Luhrmann.

Guión: Baz Luhrmann & Craig Pearce.

Interpretación: Nicole Kidman (Satine), Ewan McGregor (Christian), John Leguizamo (Toulouse Lautrec), Jim Broadbent (Harold Zidler), Richard Roxburgh (Duque de Monroth), Matthew Whittet (Satie), Kerry Walker (Marie), David Wenham (Audrey). Género: Musical / Romance

Nacionalidad: Australia, USA.

Año: 2001.



El apasionado Christian , en un ansia liberadora llega a la ciudad del amor París huyendo de las ideas de su padre que le ajetreaban la cabeza. La casualidad y la coincidencia de una serie de improvistos le llevarán a conocer a la adorable y bonita Satine, sus destinos se cruzaron, y la
poesía los unirá. Así comienza una apasionada historia de amor imposible entre el espectáculo y estratégicas ideas…

La opinión: Fascinante.

Los musicales son un estilo que no suele gustar a todo el mundo, pero esta película fusiona la música y el baile con una trama apasionada y sentimental de tal forma que no pasa desapercibida.

Por un lado tenemos la impresionante puesta en escena que monta esta película, las coreografías, la música, una miscelánea que juega con el sonido y la imagen que de repente te sumerge a lo que es en definitiva el Moulin Rouge.

Por otro lado esta la historia de amor que narra la película, una historia imposible, con un final…. no sabría que decir, interesante, diferente… verla y opinad! El sentimiento que despierta la misma narración, ya solo hace que te sientas parte del espectáculo, parte del cuento de amor… el mas bello cuento de amor que puede existir, el amor verdadero que triunfa sobre todos los males. Esta es una de las películas que no hay que verlas, sino sentirlas, y quizás en cierto modo, aprender algo de ellas, pero sobretodo disfrutarla, porque no muy a menudo se presentan obras de arte tales como esta.

Nicole Kidman , e Ewan Mcgregor curiosamente son dos de mis actores actuales preferidos, solo hay que echar un vistazo y darse cuenta de su trayectoria, de la gran variedad de papeles que desempeñan y la profesionalidad con la que realizan todos ellos., en especial Nicol Kidman, creo que es una pedazo de actrid en todos los sentidos de la palabra, y solo hay que seguir un poco su carrera para ver que cada papel, grande o pequeño, de cualquier tipo de cine lo borda y perfecciona, y aquí no iba a ser menos.

Podría seguir escribiendo en folios y folios maravillas sobre esta película, pero creo que ya queda clara mi opinión y que la recomiendo , que no os arrepentiréis de verla, y si dudáis entre esta u otra, elegid esta, es una muy buena película. No esta mal para verla con la pareja, que surga el amor….Buena para una tarde entretenida, después de una buena cena...

domingo, 7 de octubre de 2007

"El maquinista de la General"



En esta tarde aburrida de domingo, como estaba solo se me dio por ver una peli antigua (de esas que no puedo ver con Kike porque siempre se me queja..jejejeje) así que me puse “El maquinista de la general” de Buster Keaton.

La película cuenta la historia de Johnnie Gray, un hombre cuyos dos amores en su vida son su locomotora y Anabelle, su amada, la cual al estallar la guerra civil le pide que se aliste como soldado, cuando va a alistarse no le dejan, puesto que consideran que será mas útil a la Confederación como maquinista que como simple soldado.

Annabelle cree que no se alista por cobardía, y decide no hablarle más.

Pasa el tiempo y Anabelle tiene que viajar porque su padre está herido, lo hace en el tren de Johnnie, al cual aún no habla.

Es entonces cuando unos agentes nordistas roban la locomotora, es entonces cuando Johnnie decide ir tras su locomotora., lo cual dará lugar a una gran aventura.

El maquinista de la General es ante todo un gran alarde técnico, la gran calidad del montaje y de las tomas de la película son asombrosos, sin duda es una de las mejores películas del cine mudo, en la cual Buster Keaton además de interpretar dirigió y escribió el guión.

En conclusión, es una película muy entretenida y con unas muy buenas escenas de persecuciones de trenes, (lo cual para un freak de los trenes como yo es la leche..jejeje), una muy buena película para introducirse en el maravilloso mundo del cine mudo! ;-)

Uno para todas

Título: Uno para todas

Dirección: Ken Kwapis

Guión: Delia Perón y Elizabeth Ghandler; Basado en la novela de Ann Brashares

Interpretación: Amber Tamblyn, Alexis Bledel, America Ferrera, Blake Lively, Jenna Boyd, Bradley Whitford, Nancy Travis, Rachel Ticotin, Mike Vogel

Genero: Comedia dramática

Nacionalidad: USA

Año: 2005


Llegó el verano que las separará por primera vez, y cada una tendrá que emprender un camino distinto. Pero antes de irse, deben hacer algo para mantenerse unidas pase lo que pase, y así encontraran un compañero para las cuatro que les ayudará a sobrevivir a todo lo que haga falta.

La opinión: Puede parecer a primera vista una de las americanadas adolescentes basada en los grande tópicos cerrados que tanto aburren, pero no es así, esta película muestra algo más. En primer lugar, y lo que más llama la atención de ella, es que consigue revivir los valores de la amistad, (que seguro que muchos tienen olvidados), y hacer que nos demos cuenta del tesoro que es tener a un amigo a nuestro lado. Entre otras muchas más cosas, otra de las caras que me llama la atención es los increíbles diálogos entre los personajes, que sabiendo escuchar, podemos descubrir grandes verdades de la vida cotidiana que quizás puedan pasar desadvertidas por cualquiera de nosotros.


Grandes actrices, con futuro en mi opinión, cada una de las historias toca quizás algo que nos recuerde una situación cercana y ver que todo tiene solución….

Me gustó mucho esta película cuando la vi, y como ya habeis podido apreciar, la recomiendo a todos, no solo a los adolescentes para los que esté rodada, sino para todos, para que recordemos un poquito lo valioso que es tener nuestros amigos. Es entretenida, divertida y a veces cómica al mismo tiempo que dramática. No os la perdais!


- Para ser feliz no tiene porque ser toda nuestra vida perfecta, basta con unir varias pequeñas cosas-

martes, 2 de octubre de 2007

Yamakasi

Título: Yamakasi

Dirección: Ariel Zeitoun; con la colaboración inicial de Julien Seri.

Guión: Luc Besson, Philippe Lyon y Julien Seri; basado en una idea original de Charles Perriere y Luc Besson.

Interpretación: Châu Belle Dinh (Béisbol), Williams Belle (La Araña), Malik Diouf (La Comadreja), Yann Hnautra (Zicmu), Guylain N'Guba Boyeke (Cohete), Charles Perriere (Toro Sentado), Laurent Piemontesi (Tango), Maher Kamoun (Vincent), Bruno Flender (Michelin), Afida Tahri (Fatima), Amel Djemel (Aila), Abdelkrim Bahloul (Tarik), Nassim Faïd (Djamel), Frédéric Pellegeay (Fretin), Gérald Morales (Médico de Le Trong), Pascal Liger (Comisario Orsini), Jacques Hansen (Consejero del ministro).

Género: Drama acción

Nacionalidad: Francia

Año: 2001

Un grupo de siete amigos, cada uno especializado en su terreno, tienen en común una extraña afición, saltar espectacularmente todo lo que tengan por delante, escalar edificios, lanzarse a otros desde allí, son chicos ágiles, rápidos y ligeros, se hacen llamar los Yamakasi… Lo que para ellos es un hobbie sin ningún animo más que divertirse, a muchas personas solo le parecen unos ladrones capaces de entrar en su casa de cualquier forma, aunque para algunos chicos más pequeños se han convertido en unos auténticos héroes a los que imitar e intentar seguir. Pero en uno de sus juegos, el pequeño Djamel resulta gravemente herido y los Yamakasi ante un sentimiento de culpa intentan ayudarle a sobrevivir de la manera que ellos pueden hacerlo…

La opinión: Esta película ha creado escuela, ha creado una nueva y moda que practican muchos jóvenes por las calles de muchas ciudades. Y eso es algo quizás memorable en una película, el hecho de que cree algo de la nada y la sociedad lo acepte e incorpore a su vida cotidiana como algo más.

Técnicamente no es la mejor película que se ha rodado, pero si se puede decir de ella que es entretenida y amena, la mayoría de las “piruetas” que hacen son impresionantes. En cuanto a la historia es interesante, aunque en mi opinión quizás mejorable.

Es una buena película para estar con los amigos, echar el rato.